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不久前，我采访了一群“文艺爷叔”，都已年过六旬，但是从萨克斯、键盘，到美声、脱口秀，都玩得风生水起（详见新民晚报3月2日第9版）。我发现他们有一个共同点，就是对于音乐的爱好都源于儿时。萨克斯手戚云涛小时候吹长笛，键盘手陈如荣拉二胡、拉手风琴，玩电吹管的蔡建平会弹琵琶，男高音孙洪林红领巾时代就经常演出……他们是那个年代的音乐少年、琴童。

那个年代是上世纪六七十年代。那么，当时的孩子是怎么学音乐的？他们不约而同都提到了学校“文艺小分队”和少年宫。是的，那时候学音乐，都不是家长逼的，而是完全凭自己的兴趣。而学校的文艺小分队和少年宫，成为琴童启蒙的最佳土壤。每天下课后，在老师的指导下，和同学一起排练，特别开心。在他们的童年，不怎么花钱，更不用考级，学音乐是多么美好的事啊！

当年小分队队员中最幸运的，可能考入了专业艺术院校，而更多的则从事了别的行业。但是，对音乐的热爱在他们的心中从未泯灭，童年的美好回忆支撑他们在人生的下半场继续探索艺术之路。念念不忘，终有回响。今天的他们就是最好的证明。

小学时，我也是文艺小分队队员。两位音乐老师带着我们唱歌、跳舞，还排过一个儿童剧《白雪公主》，现在想来，那其实是一出儿童音乐剧，很超前的。我是合唱团的主力，但在表演方面却一直是“候补”，连小矮人“喷嚏”都没有轮到演，不过，舞台的魔力大概就是那时在我心中“种了草”。数十年后，我编剧的戏剧作品终于在上海、北京的多个舞台上演。

反过来，现在的孩子学艺术的太多了，学习方式和从前也完全不同了：一节课几百上千；在家练琴眼泪一把鼻涕一把；动不动就考个十级八级，但如果不是为了考级，他们根本不会碰琴……音乐，在他们的心里，是快乐还是阴影？很难说。长大后，有了时间，他们还会拿起乐器吗？也很难说。

如今，艺术教育越来越受到重视，艺术科目也已纳入多个省的中考改革试点。在今年全国两会上，教育问题被更是频频提及。那么，究竟该如何让孩子们学艺术？校内校外该如何担起责任？家庭又该发挥什么样的作用？“文艺爷叔”的故事里或许有启示。

邵宁/文

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